LINDA EDLUND STUDIO

Materialtips för dig som vill måla med akryl

På denna sida finner du en sammanfattning av de material jag själv använder, och lite korta förklaringar.

underlag

BOMULLSDUK/CANVAS

Jag målar oftast på bomullsduk.

(Det finns även linneduk. De är dyrare än bomullsdukar.) Om du planerar att sälja din konst är det bäst att köpa de lite dyrare bommullsdukarna, av märken som tex Daler Rowney. De hittar man hos butiker som tex Kreatima, IB Wahlström eller Artistica.

Om du bara ska öva eller måla till ditt eget hem, går det bra att måla på dukar med hobbykvalitet. Billiga dukar från tex Clas Olsson eller Dollarstore.

Det som skiljer billiga dukar från dyrare

är först och främst att duken på billigare dukar går sönder lättare om du eller din kund skulle råka stöta till den. Detta hände mig en gång. Jag hade skickat iväg en stor målning till en utställning, den var gjord på en billig duk. En funktionär råkade tappa den. Den hamnade hängandes uppepå ett staffli, med en trädel som gick genom duken. Det hade inte gått hål så lätt i den om den var av god kvalitet. En kvalitetsduk är SEG.

Ett sätt att testa kvaliteten

är att se hur lätt det är att riva sönder duken lite grann på baksidan av duken. På den lilla tygkanten som är vikt över baksidan på spännramen. Det ska inte vara hur lätt som helst. Man märker också på billiga dukar att de väger mindre. Det beror dels på hur tjockt tyget är (tjockare är bättre), och hur många lager grundering (den vita grundfärgen på duken) som duken är grundad med. En dyrare duk har också ofta en slätare yta som är mindre sugande.

Man kan spara pengar genom att köpa lösa spännramar och dukar och spänna själv.

Det finns videos på Youtube hur man gör. Då behöver man ett verktyg som kallas spänntång, som man oftast kan köpa på konstnärsbutiker som säljer konstmaterial. Jag har aldrig spänt själv. Det beror på att tid är mycket dyrbar, faktiskt mer dyrbar än pengar. Och har man väldigt tajt med tid så är det inte alls värt besväret enligt mig. Däremot om du tex ska göra en beställning till en kund och kunden vill ha en storlek som inte finns att köpa färdig, så kan det vara idé att spänna själv. Men tänk alltid efter ett extra varv om det är värt tiden det tar.

Jag ramar sällan in utan brukar måla sidorna istället.

Vill man rama in är det enklare att använda smal spännram, även om det finns tavelramar även till tjocka spännramar. (Spännramen är trädelarna som duken är uppspänd på.)

Tjock eller smal spännram? (3D vs inte-3D)

Jag brukar använda smal spännram till mindre tavlor, och 3D-dukar när jag vill måla större.

Jag tycker att en tjock 3D-ram känns oproportionerligt tjock på små tavlor. Känns som att målningen blir som en kloss på väggen. Men det är helt en smaksak. Särskilt om man ska göra nåt specifikt kreativt med det utseendet. Som att måla över sidan eller göra nån Trompe l’oeil – effekt (ett sätt att måla som ”lurar ögat” med coola effekter). Då kanske man vill ha en 3D-ram även om målningen är liten.

DUKPANNÅ

Dukpannåer / Pannåer är bra dels till att öva på, men också till små tavlor som man planerar att rama in.

De är lätta att passa in i många ”vanliga” tavelramar. Man tar bara bort glaset ur dom helt enkelt. De är billiga och oftast av god kvalitet. Insidan är kartong. Men jag rekommenderar att inte måla på större yta än max A4 då de böjer sig lättare ju större de är. De böjer sig bakåt eftersom framsidan expanderar när man målar på dom. Detta är inget problem på så små pannåer som ca A5-storlek. Vill jag måla större använder jag uppspänd canvas / bomullsduk istället. Små målardukar är inte särskilt dyra.

TAVELRAMAR

Det finns två sorters tavelramar till canvas. Dels de gamla vanliga ”ramar till canvas”. Sen finns också en nyare typ som kallas flytande ram eller svävarram. På dom ser det ut som att canvasen ”svävar” inuti ramen. Ramen täcker inte heller något utav canvasens framsida. Vilket är trevligt. Men personligen tycker jag att det är för krångligt att få canvasen att sitta helt rakt inuti svävarramen. Men om man vill lägga massa tid på det, så är ett tips att använda spelkort och pressa ner mellan ramen och canvasen på sidorna för att kila fast canvasen i ”rätt” läge och på så vis få det rakt medan man skruvar fast målarduken i ramen, vilket görs från baksidan.

färg

Här är de färger jag använder:

Winsor & Newton Professional Acrylic, vanligen 200 ml tuber:

Winsor & Newton Galeria – lite billigare färg, större flaskor, för stora ytor. (Det som skiljer den dyrare färgen från den billigare är pigment-tätheten i färgen):

Amsterdam Acrylic Standard Series:

medium

glazing medium:

Winsor & newton (professional acrylic mediums) glazing medium (köp 500 ml, det går åt en del). Glazing (engelska) är samma sak som lasyrer / att lasera. Dvs lägga tunna lager genomskinlig färg på målningen. Man späder ut akrylfärg med glazing-medium för att uppnå detta. Det finns andra medium som är tjockare / mer trögflytande. Men jag använder bara glazing-medium eftersom min teknik är lasering.

retarder

LiquitexX Slow-dri Fluid Retarder – En vätska som man kan droppa ner i färg eller medium för att förlänga torktid. Retarder använder jag oftast bara när jag ska göra vad jag kallar ”top coat eller isolation coat”.

vad är en top coat / isolation coat?

Det är ett lager glazing-medium som jag applicerar över hela målningen, dels mellan min grå undermålning (sk grisaille) och färglagren, och dels när den är helt färdig färdig. För att färglagren ska flyta ut jämnt ovanpå den grå undermålningen, och för att ge en jämn glans och vara ett skydd mellan färglagren och fernissan som sedan appliceras ovanpå min top coat / isolation coat. Detta för att fernissa efter många år kan behöva avlägsnas för rengöring av målningen, och sedan applicerar man en ny fernissa. Då är det trevligt om man inte behöver vara på de översta färglagren och skrubba. Detta är dock ingen fråga för dig, utan för dina barn och barnbarn eller nån konservator i framtiden, när du är död och berömd. Så det är mer än principsak för mig. För framtiden. Min isolation coat applicerar jag med skumpensel för att undvika bubblor. Bubblor i din isolation coat ser ut som en mjölkig yta. Det vill du inte ha. Särskilt inte över svarta partier på din målning.

airbrush medium

LiquiteX Airbrush Medium.

Används om du vill späda din färg en hel massa med vatten. Används då istället för vatten, då vatten är olämpligt att användas i stora mängder. För då blir din färg skör. Det blir för lite bindemedel i färgen. Man kan tex hälla lite airbrush-medium i en liten palettkopp, och doppa penseln där när man vill ha lite mer tunnflytande färg för detaljer. Går även bra att använda vatten till detta på detaljer. Men inte till jättestora ytor och lager på lager, då bör du använda airbrushmedium istället. (Airbrush-medium används normalt till sprejmåleri med en färgspruta. Något jag aldrig gör).

palett och palettkoppar

ibland är det allra enklaste också det bästa!

Jag har provat klassiska paletter, metallkoppar, plastkoppar (återanvändbara), engångspaletter på block… Efter tio år är detta vad jag använder:

Palett – papperstallrik

Palettkopp – överblivna plastlock

Eller som på bilden här ovan där en av mina elever målar:

Medicinkoppar

som jag har beställt i storpack på nätet. På bilden har min elev vatten i den ena och medium i den andra.

Det är svårt att rengöra paletter tycker jag.

Och tidskrävande. En del har en stor glasskiva på ett bord, och sen när man vill rengöra den, så låter man färgen torka nån dag, sen skrapar man bort den med nån vass skrapa. Det kanske är ett alternativ för en del. Man får prova sig fram.

OBS – Färger och palett behöver fuktas ca var femte minut med en sprejflaska med vatten.

Försök få in den rutinen i ryggmärgen. Annars börjar färgen torka i kanterna på färgkluttarna så att du får små torkade bitar i färgen. Dessa kan sedan råka hamna på duken. På engelska kallas dom för paint boogers – alltså färgkråkor… och är inget man vill ha.

Torkade färgbitar ökar också ju längre du sparar paletten.

Oftast går det bara att spara paletten till nästa dag, sen blir det för mycket torkad färg. Lär dig istället att klutta ut lagom mängd färg för att minska svinn.

För att spara paletten: Spreja med vatten, plasta in runt om, även på undersidan av papperstallriken.

penslar

Jag föredrar flata akrylpenslar och spetsiga penslar av syntet.

(Och billiga akvarellpenslar från Biltema för detaljer.) Gärna Winsor & Newton foundation, som på bilden. I början går det bra med billiga penslar, finns bland annat på Dollarstore. (Undvik dom som ser spretiga ut). Men om du kan, köp dyrare direkt. Penslarna har stor påverkan på hur lätt det blir att måla.

Jag använder aldrig penslar med rundad topp, sk filbert.

Men det är en smaksak. Jag använder också oftast bara en storlek av akvarellpensel/spetsig pensel – den största. För en bra akvarellpensel har en bra spets oavsett storlek. Skillnaden mellan stora och små akvarellpenslar ligger i hur mycket vätska / färg de kan hålla. Med akvarell kan stora penslar bli svårare att använda för det kan komma för mycket färg med en stor pensel. Men akryl är för trögflytande för att det ska bli ett problem, även om man har spätt ut färgen mycket tunt.

rengöring av penslar

För att rengöra penslar, köp en penseltvål. De är lätta att googla, finns i olika märken. De rengör och smörjer penseln. Använd aldrig diskmedel.

Gör såhär:

1. Samla upp det smutsiga vattnet från penselglaset i tex en tom mjölkkartong så du kan lämna in färgresterna på miljöstationen.
2. Skölj ur penseln med vatten
3. Gnugga penseln mot penseltvålen så det kommer tvål på den
4. Gnugga penseln hårt mot en yta som inte är din hand, tex botten av vasken. Gnugga ordentligt annars kan det bli färgrester kvar längre upp i penseln så att basen blir stel efter ett tag.
5. Skölj ur penseln noga med ljummet vatten. Undvik fortfarande att gnugga med händerna. Din hud släpper igenom allt möjligt. Man ska undvika hudkontakt med alla slags målarfärger.
6. Forma penselhåren med fingrarna så att penseln spretar så lite som möjligt.
7. Låt penslarna ligga prydligt och torka på lämplig yta, eller häng upp dom i en penseltork med håren neråt. Se till att penslarna inte ligger för nära varann så att håren torkar i nån oönskad vinkel. Torka inte penslar på en yta du är rädd om eftersom det kan finnas risk att färgat vatten rinner ur penseln.

Skissa Motivet på Duken

Kalkkritor/skolkritor

Många använder pastell eller kolpenna för att skissa motivet på duken. Men jag tycker att dom lämnar för mycket pigment (färg) efter sig på duken. Skolkritor är lätta att sudda med en fuktig tvättlapp, och man kan skissa på vilket lager som helst i målningen utan att förstöra den. (Så länge ytan är torr).